A4驻留 | 王子月：我应该“在”京都

王子月抵达京都的第一个月，其生活和思考紧紧围绕“ 剧场 ”和“ 社会现实 ”展开。用她自己的话来说，是她的“剧场作为社会实践的方法论”的又一次实践。

“剧场”和“社会”等等大概念总是承载着各种担忧，比如它们正在越来越“全球化，同质化”且无法逆转，而我们在子月的工作中会看到艺术家如何在其中探索新的可能：因为不同的“身体”和“生命”的在场，这些场域呈现出微妙的、地域性的差异。艺术家将尝试通过八次与当地人合作的、连续的工作坊来抵达这些差异，或甚至抵达她的他者。

/ 看剧！看剧！看剧！/

A4：似乎你一抵达京都就立马开始“刷剧”。

王子月：因为刚好很幸运的遇上2018京都国际表演艺术节（Kyoto International Performing Arts Festival）和两场传统表演（嵯峨大念佛狂言秋季公演和三大祭之一的时代祭）。艺术节有十多部实验性的剧场演出，其中几个来自欧洲的剧团都是之前我有关注的。另外京都是特别注重保留传统艺术的地方，11月份当地一些神社举办的开放民众参与的祭典也很吸引我。

嵯峨大念佛狂言秋季公演，感谢艺术家供图

A4：在京都看剧和在其他地方会有不一样的体验吗？

王子月：这届的艺术节中的一些表演我在欧洲的剧院也看过，吊诡的是在京都看到的这些剧传达出的 气氛 和以往完全 不同 。我认为主要是因为观众群体的不同，剧场和其他艺术形式最大的区别是，观众的反应也是剧场中的一部分。特别现在很多表演中多少会有一些走入观众群或者是和观众互动交流的设计，所以观众的反应直接影响了现场的氛围。

“DUB LOVE”剧照，ROHM Theatre Kyoto，2018京都国际表演艺术节，感谢艺术家供图

A4：观看日本的传统祭祀或表演对你在此地的创作会产生影响吗？

王子月：传统艺术是当地文化的直接体现方式，京都将这些维系当地人和家庭参与的节日传承下来，同时也是作为招揽游客很好的模式，对于城市来说是一举两得的。当地传统表演的体验对我的工作会是一种参照，我通过它来判断普通民众可以接受的艺术模式和可能会感兴趣的点是哪些。

传统祭祀和表演，感谢艺术家供图

/ 日常！日常！日常！/

A4：在京都这一个月，你印象最深刻的一个地方是哪里？ 

王子月：三条会的住宅市场（sanjo board mall）。卖菜、卖水果酒和各种生活用品的地方，平价物品选择多，很像国内的大型农贸市场。我经常到这看当地人来来往往，这里的 生活气息 很浓，也没有游客会到这里。这是加深我对真实的京都理解的一个地方。

三条会的住宅市场sanjo board mall，感谢艺术家供图

A4：所以现在你对京都和这里的人的感觉是？ 

王子月：生活节奏慢，秩序感、日常仪式感十足。通过观察路上行人的装扮和行为可以看出他们对自我的要求都很严格。但我相信越是在这样表面看上去很完美的地方一定有它完全不同的另一面。

京都街头，感谢艺术家供图

/ 八次工作坊中的第一次 /

A4：现在看来，到京都之前所做的准备工作中对你现在的工作影响比较大的是哪些呢？

王子月：2016年时我到过京都一次，当时是带着对建筑和城市空间的好奇进行了十天的旅行。当时好奇点着重是空间导致人身体感发生的变化，以及过度的秩序化规训了人的行为方式。所以这次来驻地之前，有特别找出那段时间的日记在看。另一个准备工作是系统的阅读了日本史，我认为纵向的去了解这个地方对到达之后的认识会有很大的帮助。

京都艺术中心官网的网页截图，可参考其官网： http://www.kac.or.jp

A4：这次的创作中最大的困难是什么？有相应的解决方案吗？

王子月：语言不通导致的沟通成本变高，时间成本增多。所以我设置了围绕“小说？诗？”这个主题招募当地人参加的八场工作坊，要求参与人需从第一场连续参与到最后一场。

第一次工作坊现场，感谢艺术家供图

A4：可以介绍一位工作坊中遇到的当地人吗？

王子月：对参与工作坊的一位50岁的长发大叔印象深刻，他之前在东京工作过十多年，然后回到京都从事自由职业十几年，现在在管理一家仓库，人生变动很大，但他仍是一位很有趣并且对生活充满热爱的人。

 参加工作坊的长发大叔，感谢艺术家供图

A4：你这次的工作主要以肢体为媒介，你自己会因为置身新的环境而改变吗？

王子月：虽然时间很紧张，但工作坊招募阶段和参与阶段都需要跟随他人的节奏随时做调整，这也是必然的。

2019国际驻留项目招募已经开启，详情请阅读：

本期艺术家

撰稿：周莉娟

编辑：Willyi

视觉：Tinge

2018 A4国际艺术家驻留项目

自2013年4月项目正式启动，A4国际艺术家驻留项目坚持每年持续推动更多国家与地区间的艺术家、策展人、设计师等的交流与互访，鼓励具有独立创想和艺术研究建树的个人或艺术小组深入社区与城市参与项目，通过国际驻留期间的在地创作、交流和展示，进一步推进自身和所属区域的文化互动与学术交流。根植于本地社区与城市，麓湖•A4美术馆不仅提供高效与专业的学术支持，还将带来驻留同期丰富的活动体验与对话，为参与者带来广阔、多元、深度的创作空间与可能性。

目前国际艺术家驻留项目主要分为四个不同部分，分别是邀请制驻留，城市间双向交换驻留，国际国内公开招募申请以及公共艺术项目专项驻留。

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关于麓湖·A4美术馆

麓湖·A4美术馆（原A4当代艺术中心）是由成都万华投资集团有限公司于2008年3月创办的一间专业艺术空间，聚焦国内外前沿艺术发展，致力推动新媒介艺术在中国的学术研究与现场实验，扩展国际间文化艺术交流，关注西南地区的艺术生态并推动艺术家的实验创作，透过丰富多元的文化活动强化与社区、城市的互动与合作。A4持续举办高品质的当代艺术展览，同时关注儿童艺术教育，在专注于学术研究的同时，不间断地引入并研发各种讲座论坛、实验演出、艺术家工作坊、影像放映活动等系列公共教育项目。A4希望通过与国内外的深度艺术合作，系统性的学术及教育建设，搭建中国重要的当代艺术平台。